Op 12 oktober heeft H.M. de Koningin de Koninklijke Prijs 2012 uitgereikt aan Frank Ammerlaan, Jasper Hagenaar, Keetje Mans en Evi Vingerling.

De Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst is een aanmoedigingsprijs voor jong talent op het gebied van de schilderkunst en wordt traditiegetrouw uitgereikt in het Koninklijk Paleis Amsterdam. De aanmoedigingsprijs werd in  1871 door Willem III ingesteld als Koninklijke Subsidie. Koningin Emma, Koningin Wilhelmina, Koningin Juliana en Koningin Beatrix hebben deze traditie van de prijs voortgezet tot op de dag van vandaag.

Op 12 oktober heeft H.M. de Koningin de Koninklijke Prijs 2012 uitgereikt aan Frank Ammerlaan, Jasper Hagenaar, Keetje Mans en Evi Vingerling.

De Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst is een aanmoedigingsprijs voor jong talent op het gebied van de schilderkunst en wordt traditiegetrouw uitgereikt in het Koninklijk Paleis Amsterdam. De aanmoedigingsprijs werd in  1871 door Willem III ingesteld als Koninklijke Subsidie. Koningin Emma, Koningin Wilhelmina, Koningin Juliana en Koningin Beatrix hebben deze traditie van de prijs voortgezet tot op de dag van vandaag.

Annet Gelink asked the three most prominent female Dutch artists to make a selection of works by Ed van der Elsken and asked Jhim Lamoree to put the show together. The three artists, Rineke Dijkstra, Marlene Dumas, and Marijke van Warmerdam, each use photography in their work in different ways. Dumas uses photography as an inspiration for her paintings; Dijkstra creates series with her photographic portraits that give insights into specific cultural subgroups; for Van Warmerdam, photography is just one of the many available mediums which she uses to create her works. Ed van der Elsken used his camera as a means with which to explore the world, document it and interpret it. As he mentioned, in an interview for ‘Vrij Nederland’ in January 1987, he tried to capture the universal human element with pathos and style.

Dijkstra, Dumas and Van Warmerdam have each made their own selection which provide interesting insights on Van der Elsken and the three artists. Jhim Lamoree: “Ed van der Elsken’s photographs had a range of expression, and the selections made by Marlene Dumas, Rineke Dijkstra and Marijke van Warmerdam attest to this. Each was drawn to a different aspect of his work. They, too, observed and made choices. The connection between Ed, Marlene, Marijke and Rineke is their ability to seek out the other without losing sight of, or a sense of, themselves. They size up the world in a humane, personal manner. Their attitude is similar, but the aesthetic results of each differ entirely. The selections cause an intriguing and enigmatic doubling to occur: the show not only gives a varied portrait of Ed’s oeuvre, but also a self-portrait of the oeuvres of Marlene, Marijke en Rineke.”

The “Bakery” will present a selection of films by Ed van der Elsken.

www.theravestijngallery.com

Kunstfactor is het landelijk sectorinstituut amateurkunst. Als sectorinstituut zijn wij gesprekspartner voor overheden, beleidsmakers en opinievormers en stimuleren we het debat over de amateurkunst. We adviseren, informeren, onderzoeken, initiëren en inspireren. We leggen verbindingen binnen en buiten de sector amateurkunst, nationaal en internationaal.

ONDERDEEL VAN DE TENTOONSTELLING BEYOND IMAGINATION

Snejanka Mihaylova, ‘Practical Training in Thinking’, seminar in dialoog met Mladen Dolar.
Snejanka Mihaylova (Sofia, BG, 1978) studeerde filosofie van de taal en hermeneutiek aan de universiteit van Florence (IT, 1996-2001). Ook volgde ze een studie theaterwetenschappen en behaalde ze een Master of Theatre aan DasArts in Amsterdam (2008-2010). In 2012 werd ze resident aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht. Haar werk ‘Theatre of Thought’, waarvoor ze een boek publiceerde met dezelfde titel, is opgevoerd op diverse locaties in Europa, waaronder De Hallen in Haarlem (NL, 2011).

De werken van Snejanka Mihaylova hebben de vorm van gesproken performances en publicaties en bewegen zich in het spanningsveld van experimentele filosofie en taalwetenschap. Haar project ‘Practical Training in Thinking’ bestaat uit een publicatie en een seminar; een soort denkoefening in twee delen. Het boek is verkrijgbaar in de museumwinkel (vormgeving Philip Baber, uitgegeven door The Last Books, € 18,-) en wordt officieel gepresenteerd op het seminar, dat Mihaylova samen met filosoof Mladen Dolar organiseert.

Tijdens deze bijeenkomst wordt de grens tussen theoretisch denken en handelen in specifieke situaties verkend. Er wordt een aantal oefeningen gedaan rond verschillende ‘toestanden’ van het denken. Het draait hierbij niet zozeer om het slagen van de denkoefeningen, maar om de implementatie van denksystemen die de scheiding tussen waarneming en verbeelding, onderzoek en performance kunnen opheffen.

In de pocket lichten (inter)nationale kunstenaars en ontwerpers, kunstkenners en bekende Nederlanders hun persoonlijke keuze toe uit de wereldberoemde collectie moderne en hedendaagse kunst en vormgeving.

Stedelijk Museum, 272 pagina’s, paperback, € 9,95, ISBN 978-90-5006-183-4

Ter voorbereiding van de presentatie van Gmundpapier in onze drukkerij,
drukken we alvast de papierprofielen om straks een superresultaat op de pers te hebben. Wifac ondersteunt ons op geweldige manier in de opmaat baar de nieuwe pers.

Plaatsmaken verhuist

Medio 2012 zet Plaatsmaken een belangrijke stap: met de hele machinerie, alle ladekasten en de galerie trekt Plaatsmaken de deur aan de Emmastraat achter zich dicht. Na dertig jaar is het tijd voor een nieuwe uitdaging.

Plaatsmaken maakt een frisse nieuwe start in het pand achter de molen in Klarendal. Na een fikse verbouwing worden hier alle faciliteiten waar Plaatsmaken bekend mee is geworden weer in gebruik genomen. Voor kunstenaars die gewend zijn om bij Plaatsmaken te werken verandert er dus niets. Net als in de Emmastraat is een deel van het pand bestemd als tentoonstellingsruimte. Galerie Plaatsmaken gaat ook in Klarendal weer spraakmakende tentoonstellingen organiseren.